I’m Still Here 北高桃 演前重要提醒

【台北場--演前提醒】
◎本演出台北場因觀眾席為特別設計平台，觀眾須脫鞋入場，請依工作人員指引入座。
◎前台提供衣車、寄物服務，沒有遲到入場，敬請提早抵達。
◎現場備有少數椅子，年長及有特殊需求者優先使用。
◎不開放6歲以下觀眾入場，12歲以下需由家長陪同。

※ 演後座談：11/8 Sat. 午場結束後安排演後座談。

【高雄場--演前提醒】
◎本演出高雄場因部分觀眾席為特別設計平台，請依工作人員指引入座。
◎前台提供寄物服務，敬請提早抵達。
◎現場備有少數椅子，年長及有特殊需求者優先使用。
◎不開放6歲以下觀眾入場，12歲以下需由家長陪同。

【桃園場--演前提醒】
◎移動平台設計因場地條件不同，僅於臺北、高雄場次使用。
◎桃園演出場地為固定式階梯觀眾席。

【注意事項】
◎退、換票請於演出前10天於兩廳院服務台辦理，並需酌收票價10％手續費
◎為維護表演者權益，非經主辦單位同意，場內嚴禁攝錄影、錄音
◎主辦單位保有取消、 修改本演出之權益

現場音樂雙人組 排練實況

現場音樂 雙人組

準備的音樂設備和樂器們原來有這麼的多

音樂現場跟排是很不容易的
看兩位音樂設計專注的神情

真是一刻都不能放鬆

真令人期待進場後的現場音樂阿

試裝台大平台人數測試與試推

時間：10月9日 晚間5:30PM
地點：新北投七一園區A105排練室
測試人員：復興高中舞蹈班同學 與 在七一園區排練的阮劇團與朋友們

謝謝復興高中的秦澍老師的協助 集結了47位舞蹈班的同學帶隊來到排練場
讓我們可以實際測試一下大平台實坐人數的狀況

集結眾人的大平台

也進行了試推平台這個步驟

讓大家可以更具體想像這些平台將在實驗劇場中與觀眾產生連結

準備移動，有種救生艇脫離母船的感覺

 感覺大家都感到十分新奇有趣
但"有趣" 並非這個舞台設計的宗旨
而是希望提供觀眾 在觀看中感受到關係與距離

舞台設計說：『如果傳統單面台架構下，觀眾是全知的第三人，可以冷眼旁觀，事不關己，那麼“愛情如是繼續”中，不僅表演者，所有人都是參與演出/事件的一份子…』

I’m Still Here 訪客看排筆記

【看排筆記II】
來自前PAR雜誌舞蹈類編輯，目前職業別為美女編劇的
鄒欣寧的看排筆記：

『朋友W是戀愛達人，當年經常掛在嘴邊的一句話：「性別是流動的」，他說，愛來的時候，是男是女，其實不太重要。
性別是流動的，腦袋卻總把人鎖得太拘謹。所以有真愛說，有被神恢復說。人們恐懼的，其實不是性別，而是慾望。慾望當然流動，在你與我身體枝微末節碰觸瞬間，分不清是你流來，還是我流去。恐懼的人想像著滅頂的滋味，哆嗦著說別，別動。
上週日，彩虹圍城那日，我沒跟上街，晚上卻去北投七一園區見識了一場流動的愛情饗宴。《愛情如是繼續》是兩個編舞家，余彥芳和蘇安莉的最新作品，要怎麼訴說一樁繼續的情事？她們選擇讓舞台化為一口渦漩流動的池，男男女女縱身躍入又摔出，你愛她愛她愛他，不斷輪迴愛情的瞋癡怨念。有時妳是男，有時他是女，我們唯一的玫瑰和武器，都是身體。用身體學習親密，磨蹭表達埋怨，撞擊暗示後悔⋯可是時間都在。它不等人，總在流動的正熾烈正歡快之際，聲聲響著催促著，要愛人結束這一次輪迴。
於是愛情真能繼續嗎？下一回合，同樣還是妳愛他愛他愛她，還是摔出又匍匐回這慾望戰場，但愛情的滋味轉淡了，多了幾分劍拔弩張。那裡頭如有一個故事在行進：男孩藉由想像開啟了愛情，迎進了眾多情人，卻只是重複著相遇、相擁、相斥、相擊⋯
如是繼續的，到底是什麼？擺脫了性別，卸下名字與玫瑰，維繫妳跟我之間的填空，答案真是愛情？
在他們滔滔的流水中，坐在外圍的我們，也非穩定的旁觀者。過去幾次與劇場合作，總將材質玩到令人叫絕的藝術家吳季璁，這次以流動的觀眾席強化旁觀者的能動。因為動，我們便守不住穩定僵固的視角，透過他們身體的細縫，弛張的皺摺，我們多了一些想像和記憶愛情的旁門左道。
編舞如是繼續。這些橫溢漫渙的愛情要流到哪裡？會沖進無邊無際的海洋，或是走向枯竭，乾涸，分裂？彥芳說，她們還在感覺。我想的是，只要感覺還能繼續，彩虹便無需再包圍恐懼，我們只要鬆開腦神經，相愛就好。』

I’m Still Here 舞台設計概念

【關於移動式觀眾席】

『舞作嚴格來說，沒有一般定義的舞台（設計）

觀眾被置於幾座移動的平台上，或坐或臥，
平台的配置在演出中不斷改變，

整個空間關係變動不定，觀眾的視角和距離亦隨之調整。

包圍在觀眾中央的是舞台，舞者遊走的四周甚至場外也是舞台，移動平台上的人們是背景也是表演者，目光所及處都是舞台，想像的空間延展處都是表演。

如果傳統單面台架構下，觀眾是全知的第三人，可以冷眼旁觀，事不關己，那麼“愛情如是繼續”中，不僅表演者，所有人都是參與演出/事件的一份子…』

文/ 舞台設計吳季璁

愛情如是繼續 蘇安莉

安莉---

一種植物 很柔軟的 有細微毛邊的葉子 有些枝葉很大 可以躲雨

“我懷疑自己愛的能力，我對自己沒有信心而且享受唾棄自我，透過這種自溺的自我厭惡，人始終還是可以得到一種快感。 安莉比我大，她常告訴我，我很好，一切都很好，no worry.” 【自：I'm Still Here 表演者的交換戀愛想像習題】

編舞者 / 表演者：蘇安莉

　　美國伊利諾大學舞蹈碩士。目前任教於中國文化大學舞蹈系、國立台北藝術大學舞蹈系，曾任教於左營高中、桃園高中。

　　近年積極投入接觸即興教學與即興舞蹈演出。2006年應邀赴義大利參加國際首度「接　觸即興舞蹈紀錄片拍攝」。2002年代表台北參加【小亞細亞舞蹈網路】演出，作品《妄念》，巡迴東京、漢城、雪梨、香港。現為古名伸舞團副藝術指導。

　　編舞/演出作品：【狂想年代系列舞展】《從何說起》、《24》；三十舞蹈劇場《收集眼淚》、《光臨時間廊》；人間山海舞蹈劇場《我和我自己的風景》；聚點舞團《三十的一些事》、古名伸舞團《無關四月》、《未知》。

演出作品：影舞集《非愛情故事》；古名伸舞團《出走》，並隨團赴廣州、紐約、首爾演出；黎美光原創之即興演出《從零之後-片刻的延續》，赴青島演出；戴君芳編導《小船幻想詩－為蒙娜麗莎而做》。

演出作品：《愛跳舞即興節》(2011)、《亂碼》(2010)、《交遇》(2008)、《記憶拼圖》(2006)、《未知》(2005)、《新地界爭霸》(2004)、《出走》(2003)、《天使．人間》(2002)。

愛情如是繼續 魏雋展

雋展--- 寵物，會噗! 的一聲突然出現為你製造驚喜，也會靜靜捲在身邊聽你說心事。

“我們不是青梅竹馬那種關係，比較像是兩匹野馬吧…除了打鬧，好像壓根不可能有別種關係。一直到青春期，我開始偷偷有了少女情懷，也其實偷偷喜歡他，但我不敢說，就怕說出口了，會被他取笑，再抓一把泥巴抹我臉上”【自：I'm Still Here 表演者的交換戀愛想像習題】

繼 驫舞劇場 《繼承者》 之後
劇場小天王魏雋展再次跨過界，展現強大驚人的肢體表演 
展展的粉絲們接招吧～來看你們從未見過的魏雋展！

2014最動感/感動---魏雋展
購票請至--->>http://goo.gl/K1hdfV

表演者：魏雋展
基隆人。

劇場雜食類動物，

工作狂，泡湯愛好者，

尼古丁跟咖啡因成癮者，

需要陽光，海水，草地，才有辦法生長的生物。

同時內心有著基隆彎曲潮濕的巷弄，

並因而把彆扭的性格怪罪於這童年生長的地方，

認為愛情是必需品，

學經歷:

輔仁大學英國語文學系

台北藝術大學劇場藝術研究所表演組

三缺一劇團藝術總監

近期編導作品 :

三缺一劇團 《土地計劃首部曲》《LAB壹號實驗啟動》《男孩》《耳背上的印記》

近期演出作品 :

台南人劇團 《浪跡天涯》《哈姆雷》《海鷗》

驫舞劇場 《繼承者》

無獨有偶工作室劇團 《剪紙人》《最美的時刻》

莎士比亞的妹妹們的劇團 《麥可傑克森》